Madrid, 23 de octubre de 2026
Aión significa un tiempo que no avanza sino que se transforma y reaparece. Desde hoy, alude también al título del nuevo programa de la Compañía Nacional de Danza (CND), que desde esta noche y hasta el 01 de noviembre vibrará en el Teatro de la Zarzuela de Madrid, con una lección sobre la permanencia y necesidad de la técnica clásica, reuniendo tres obras de distintas épocas, que responden a tres estéticas y modos diferentes sin verse alterada en su esencia, aunque no lo parezca. Paquita, de Petipa / Mazilier, Petite Mort, de Jiří Kylián y The second detail, de William Forsythe darán cuenta de ello.
Paquita se remonta a 1881 y es emblemática de la tradición académica, de puntas y tutú, instaurada en Rusia. Ballet narrativo, cuenta el amor de una gitana española y un oficial napoleónico en tiempos convulsos. En este ballet, muy coral y femenino, el esfuerzo se centra en la ejecución y la perfección, justamente, de la técnica clásica. El Grand pas Classique, que es el que bailará la CND estos días, se estructura con un pas de trois, cuatro variaciones solistas y un paso a dos que, con el prólogo y la coda, ofrecen un amplio margen de lucimiento a la pareja protagonista y al resto del elenco.
Kylián y Forsythe
Petit Mort, en cambio, es emblemática del lirismo y contemporaneidad del Jiří Kylián que reinó en el Nederlans Dans Theater (NDT). Se estrenó en 1991 y la CND la bailó por primera vez en 1995. Fue creada para el Festival de Salzburgo a propósito del segundo centenario de Mozart. Con un estilo de aires cortesanos pero inequívocamente pertenecientes al elegante neoclásico desarrollado por Kylián en el NDT, la pieza reúne a seis bailarinas, seis bailarines y seis floretes, elementos que abandonan su función combativa y se convierten en aliados estéticos y símbolos eróticos de una coreografía tremandamente delcicada y evocadora, no exenta de sensualidad, que toma su título de la expresión ‘pequeña muerte’ usada en francés y árabe como metáfora del orgasmo.
Finalmente, la trasgresión. La deconstrucción de la técnica ahora colocada al servicio de la modernidad, desatendiendo los usos y costumbres del ballet academico se cuenta como la gran hazaña de aquel William Forsythe que cambió la naturaleza de las compañías de repertorio desde el hoy extinto Frankfurt Ballet. Vinculada a un ballet mayor, The Loos of Small Detail, ésta The Second Detail, que bailará desde esta noche la CND, da cuenta del Forsythe más formal y abstracto, el más físico, frío y geométrico, tremendamente preocupado por lo formal en una coreografía muy estructurada que, dentro del ballet completo, tiene la función racional frente al resto, que es más desordenado, azaroso y caprichoso. No es narrativa, no es sugerente pero su racionalidad convoca a la fascinación con su poderoso y complejo entramado de movimientos.
Con estas tres obras, en apariencia disímiles, Muriel Romero desde la dirección artística de la CND, ofrece la oportunidad –a sus bailarines y a su publico- de experimentar en una velada única las distintas facetas que corroboran la versatilidad de la técnica, por mucho tiempo anclada a la idea de que servía solamente para contar ballets fantasiosos.
